左扯扯，再往右回点。

保障足够多的景，才易于表现出群舞的魅力，才能吸引人去学着跳嘛。爱豆嘛。

再结合1n，插入些成员的魅力部分。当时的v大多如此，就连少时也不例外。

可为了帮六妞扬长避短，金光洙是把这种手法然放弃，拍出一系列视角离奇、又剪辑到支离破碎的v来。

重点就是擦，还看什么群舞啊？！看我美！看我帅！看我萌！看我闪瞎你的眼！

再加上丧心病狂的剧场版，让演员团用演技去挠人。

行外人可能看起来不会有多大的区别，但只要是真懂点拍摄的，就能读懂这家伙的胆子有多肥。

金光洙非常懂得发掘六妞的魅力，所以六妞这张专辑继续交由他去制作，南方很放心。

然后，就是南方一直看重的皇冠二巡。

一巡是为了初步磨合队伍，到二巡时，他又花那么大力气，才从李秀满那里借到了傻帽家的舞台团队。

真的有必要么？

真有。

因为这里面，有位神仙，现在傻帽家的舞台总监，叫做沈在元的。

没听过？没关系，让小边他们茶蛋真正大红大紫的那部《咆哮》v，应该有印象吧？就是这位神仙的代表作之一。

沈在元不是d，d不懂编舞，也不懂粉丝，拍不出那样的作品来。

他最早的时候，是个dancer，舞者。主攻og。

在傻帽以当时“最强舞团”成员的身份出道了，然后，扑街了。

再然后，就留下来当伴舞了。

但才华是种掩盖不住的东西，而且他还特别爱钻研，所以很快，就从编舞，主编舞一路升级，直到成为少女时代的总编舞。嗯，就是九腿她们。

之前说过，以前傻帽家的v拍群舞，很大部分主体镜头都是在水平的推拉移晃，后来至多再加两组仰俯视角什么的。

那，是到什么时候才有改变的呢？

已经是12年的下半年了，皇冠都凉了。

而改变的契机，就是这位叫沈在元的神仙。而当事者，又是九腿。

女团是要靠不断转换形象才能保持生命力的。当时企划部门给九腿的新专定位，是og。

没错，那时在制作的，就是那张《int ny》。

n的dancer出身，当然清楚这钟舞台是最需要视觉冲击力的。

所以v拍了几遍，他都不满意，哪怕是一再改编舞蹈都没用。

可他又是个精益求精的性子，所以到最后被逼的没办法，他竟然想出了个新主意，那就是干脆连机位的移动也一起编进舞台的动线里面去。

也是从那天起，傻帽家的v镜头，开始一点点的活起来了，有了生命力。

这种新思路立刻就被李秀满发现并认可了，因为跟他的“nct”概念不谋而合，nct那时候可不是一个组合，还是个概念新舞台表现体系。

把摄像机编进舞蹈里，不就是这概念最好的体现之一么？舞台装进屏幕里嘛。

可李秀满是谁？牛奶皮肤啊，爱豆教父啊。

即便对这种新拍摄手法万分满意，他也没急着放手给九腿去挥霍。

傻帽家真正的吸金机器，始终都是男团啊。

那给谁用呢？嗯，13年，茶蛋那张新专辑的总制作人，就是满叔，你懂的。

满叔好坏好坏的。

上半年，先出正规专辑的部分，那张《olf》。吹吹吹炒炒炒。

等两个月后，算算粉丝们该买的都买到手了，他小眼睛一眯，这才拿出杀手锏，后续专辑《咆哮》！

沈在元对舞蹈、对舞台、对粉丝感知的理念被